Глава четвертая. Русские прически XVIII века

Общая характеристика

В России, как и в других странах Европы, в XVIII веке происходили изменения в экономике. Правда, процесс преобразования шел значительно медленнее, чем в Европе, в связи с общей отсталостью страны. Постепенно начинают развиваться и расти казенные, а потом частные мануфактуры.

Вместе с развитием отдельных отраслей промышленности начали расти города, в которых сосредоточивались промышленность и ремесла, развивались рыночные отношения, а также торговля с заграницей. В 1762 году был издан царский указ "О вольности дворянства". Народ ответил на это восстаниями. Особенно потрясло страну восстание под руководством Емельяна Пугачева.

Несмотря на засилье иностранцев и в русской науке и в русском искусстве, появляются такие имена, как Михаил Васильевич Ломоносов, Иван Иванович Ползунов, Иван Петрович Кулибин. В 1755 году в Москве был открыт первый русский университет.

Еще в начале XVIII века царь Петр I специальным указом ввел обязательное ношение европейских модных костюмов. Его реформы встречали решительный протест со стороны приверженцев старины.

Новые порядки, установленные Петром I по образцу Европы, постепенно становятся привычными. После первого путешествия царя Петра I за границу боярские длинные кафтаны и бороды подвергались гонению; законодателями мод стали придворные. О сказочном богатстве их нарядов часто писали многие иностранцы. Для воспитания и обучения дворянской молодежи было выпущено специальное руководство. Их костюмы и прически были примером для подражания столичных дворян. Позднее им стали подражать и провинциальные дворяне, разночинцы. Только купечество не восприняло целиком европейской моды. Оно продолжало следовать старинным русским обычаям. Новые правила и нормы поведения стали обязательными для дворян.

Основные виды и формы причесок

Мужчины-придворные в первой половине XVIII века следовали французской моде. Обязательным было ношение громоздких париков типа "гривы", "пуделя". Парики привозились из Европы в большом количестве. В крупных городах были открыты специальные французские или немецкие магазины. Парикмахеры-французы в поисках хорошего заработка потоком хлынули в Россию. Постепенно французские моды уступали место прусским. С 1732 года распространяется прическа "прусская коса", которую делали вначале на своих волосах, а затем - на париках.

Во второй половине XVIII века прически типа "крысиный хвост" носили военные и придворные. Менялась укладка буклей, длина косы, но силуэт оставался тот же. В конце XVIII века стали носить прическу "крылья голубя". В 1796 году распространяется прическа "под скобку" - ее носило купечество и мещане. Парики, распространившиеся в России, ввели моду на бритье лица. В 1705 году был введен специальный "бородной знак", который давал право владельцу, заплатив налог, носить бороду. Исключение составляли духовенство, крестьяне.

Женские прически в начале века следовали французской моде. Это относилось к дамам высшего общества. Прическа "фонтанж" была самой популярной, но при завитых локонах отсутствовала высокая кружевная наколка. В остальном силуэт прически был скопирован полностью.

Носили прическу типа "Мария Манчини" - с завитыми полушариями и спускающимися на шею длинными локонами. Прически в большинстве делались из собственных волос с добавлением шиньонов и локонов.

С распространением моды на высокие каркасные парики во второй половине XVIII века русские женщины (придворные дамы), несмотря на недовольство духовенства, стали подражать ей. Прически типа "фрегат" и "Мария-Антуанетта" можно было видеть не только на париках, но и на собственных волосах, обильно посыпанных пудрой, рисовой мукой. Женщины из средних и низших сословий продолжали носить русские национальные прически - гладко причесанные волосы, заплетенные в косу. В крестьянской среде такие прически сохранились вплоть до XX века.

Головные уборы, украшения, косметика

Мы уже говорили о том, что европейские моды проникали в русское общество с большим трудом. Только реформы Петра I значительно упростили распространение французских и немецких костюмов и причесок. Старинные боярские длиннополые одеяния были заменены более эффектной, европейской одеждой. Скромные и простые по фактуре в начале XVIII века, костюмы постепенно стали более красочными и декоративными. На протяжении всего века костюм продолжал изменяться, следуя европейской моде. Законодателем моды в России был Петербург, в Москве придерживались ее, внося свои индивидуальные поправки. Со сменой правителей России моды объявлялись вне закона. Так, при Павле I начали преследовать французскую моду, заменив ее прусской, но это было кратковременно. Купечество и мещане, ремесленники следовали русским традициям. Парикмахерским делом в России занимались крепостные мастера, которых отдавали в обучение парикмахерам из Франции, Германии, Англии. Среди русских парикмахеры назывались цирюльниками или тупейными художниками от слова "тупей". Талантливые от природы крепостные парикмахеры вносили в прически много вкуса, фантазии, не уступая в исполнении прославленным французским куафёрам.

Жизнь крепостных мастеров была тяжелой, они подвергались унижениям, телесным наказаниям за малейшую провинность. Несмотря на виртуозность исполнения причесок, в России модным считалось только то, что шло из Европы, в частности из Франции. Поэтому работы русских парикмахеров не ценились. Русская знать, пользуясь услугами крепостных умельцев, переименовывала их на европейский лад: так Иван превращался в Жана, Василий - в Базиля, Андрей - в Андрэ. Для простого народа в столичных и уездных городах были открыты цирюльни. На вывесках этих заведений было написано, что здесь не только причесывают, стригут и бреют, но и ставят пиявки и пускают кровь.

Головные уборы, украшения, косметика

Головные уборы носили во время прогулок, путешествий. Модные европейские новинки быстро распространились по всем городам России. Специально создавали салоны, мастерские; модистки повторяли французские модели, внося некоторые изменения согласно своему вкусу. Придворные пользовались услугами иностранных мастеров, чей труд оплачивался значительно дороже, чем отечественных умельцев. Русские национальные головные уборы сохранились в среде купечества, горожан, сельского населения.

На придворных праздниках даже иногда обязывали являться в русских сарафанах и кокошниках. Такие празднества устраивала императрица Екатерина II. Украшения знатных дворян поражали великолепием, изяществом исполнения. Голову украшали диадемами, обручами с драгоценными камнями посередине типа фероньерки, лентами.

В записках иностранцев, побывавших при дворе русских царей, в домах влиятельных царедворцев, много места уделено внешнему виду русских вельмож. В частности, упоминалось, что косметика была распространена среди женщин. Они сильно румянили щеки, белили шею и руки, любили ароматические притирания. Мода на косметику, так же как и на прически, шла от европейских дворов, но применялась несколько меньше. Так, в период увлечения мушками их налепляли на лицо по одной-две.

Вопросы и задания

1. Расскажите о стиле рококо XVIII века. Каков был эстетический идеал этого периода?

2. Опишите прически этого периода; как влиял на них стиль рококо. Зарисуйте их.

3. Как развивалось парикмахерское дело в XVIII веке.

4. Назовите известных французских художников и скульпторов, их произведения. Зарисуйте прически, которые можно увидеть на картинах и скульптурах в Музее изобразительных искусств им А. С. Пушкина.

5. Назовите произведения драматургии, которые могут быть оформлены прическами XVIII века.

6. Что было общего в английских, французских и немецких прическах?

7. Какую роль играли украшения в женских прическах?

8. Какие головные уборы, прически считались модными в период французской буржуазной революции 1789 года? Зарисуйте их.

9. Опишите формы причесок периода Директории. Разберите одну из них (моделирование). Зарисуйте ее.

Дополнительная литература

Изергина А. Н. Немецкая живопись XVII века. Л.- М., "Искусство", 1960.

Либман М. Я. Искусство Германии XV-XVI вв. М., "Искусство". 1964.

Фабрикант М. Старые мастера немецкого реализма. Л., Изогиз, 1936.

Мандер К.- В. Книга о художниках. М.- Л., "Искусство", 1940.

Кроль А. Е. Английская живопись XVI-XIX вв. Л., изд. Гос. Эрмитажа, 1961.

Искусство Англии XVII-XIX вв. М., "Искусство", 1955.

Виппер Б. Р. Английское искусство. М., изд. Гос. музея ИЗО им. А. С. Пушкина, 1945.

Английская живопись XVIII-XIX вв. М., Изогиз, 1961. (Репродукции.)

Лисенков Е. Г. Английское искусство XVIII в. Л., изд. Гос. Эрмитажа, 1964. Древнерусское искусство XVII в. М., "Наука", 1964.

Брюсова В. Г. Фрески Ярославля XVII - начала XVIII в. М., "Искусство", 1969.

Лебедева Ю. М. Древнерусское искусство X-XVII вв. Живопись, архитектура. М., Учпедгиз, 1962.

Лихачев Д. С. Культура русского народа X-XVII вв. М.- Л., Изд-во АН СССР, 1961.

Мнева Н. Е. Искусство Московской Руси, вторая половина XV-XVII вв. М., "Искусство", 1965.

Свирин А. Н. Искусство книги Древней Руси. XI-XVII вв. М., "Искусство", 1964.

Коваленская Я. Н. История русского искусства XVIII в. М.- Л., "Искусство", 1940.

Лапшина Н. П. Русское искусство XVIII в. М., изд-во Акад. художеств СССР, 1963.